中島美嘉「STARS」のコード進行を徹底分析　～J-POP史上最強のリハーモナイズ～

※2023年10月25日：これまで「同主調の借用和音」のことを「準固有和音」と表現してきましたが、これは和声学における解釈に照らし合わせると正確さに欠けるため、「同主調の借用和音」という表記に訂正させていただきました。

はじめに

注意：とても複雑なコード進行になっています。

中島美嘉の名曲、「STARS」。上質なメロディを緻密なアレンジで包み込んだ、極上のポップスだ。編曲を手がけたのは冨田恵一氏。非常に高度なリハーモナイズが施されていて、冨田サウンドがとことん味わえる一曲になっている。今回はこの曲のコード進行を分析していきたい。

中島美嘉『【HD】STARS( ショートver.)』 - YouTube

コードは耳コピで採譜しています
便宜上、♭→ b と表記します

コード進行

※Key = F

イントロ

| (N.C.)　| AbM7　DbM7　Gm7/C　　|　　　|　　　|

※最初のエレピの下降アルペジオの部分は(N.C.)と表記。

この曲のキーはFなのだが、いきなり非ダイアトニックコードのオンパレード。「キーがFなのに、なぜAbM7やDbM7みたいなコードが使えるの？」と思うかもしれないが、実はキーがFのときは、Key = Fmのダイアトニックコード（同主調の借用和音）も使えるのだ。まずはこのことを把握しておこう。

ダイアトニックコードの比較（4和音）
度数→	1	2	3	4	5	6	7
Key = F	FM7	Gm7	Am7	BbM7	C7	Dm7	Em7-5
Key = Fm	Fm7	Gm7-5	AbM7	Bbm7	Cm7	DbM7	Eb7

イントロのコード進行をおおまかに把握すると、「同主調の借用和音を経て、ドミナントであるGm7/Cに向けて着地していく」というようなイメージだろう。

DbM7（VIbM7）は同主調の借用和音であると同時に、サブドミナントマイナー（Bbm）の代理コードとも解釈できる（※Db音が入っているので）。なので「DbM7 → Gm7/C」という進行は、シンプルに考えると、「サブドミナントマイナー → ドミナント」という基本的なものになっていることがわかる。

Aメロ

1～2小節目は2-5-3-6の、いわゆる"王道進行"の変形パターンがベースになっていて、

G/B：
本来はGm7（IIm7）だけど、セカンダリードミナント（G7）化＆オンコード化している。
Csus4/Bb：
本来はC/Bb（V7）だけど、メロディがFに行く都合上、分子がCsus4になっている。
F#dim：
D7（VI7）の代理コード。

という風にリハーモナイズされている。

3小節目のBb7(9) （IV7）はAm7（IIIm7）に解決するためのドミナントコード。この「半音上の7thコードから解決する」という流れは、ジャズではよく出てくるパターンだ。

4～5小節目の「Cdim → Bm7-5」の部分は機能的な解釈がしづらいが、半音上のdimからマイナー7thコードへ進行することは多いので、その応用と解釈できそうだ。

※Em7 → Ebdim → Dm7（in Key=C）のような進行はジャズではよく出てくる。

6小節目の3・4拍目は、完全にメロディに合わせたリハーモナイズといえそうだ。元はA7のところを、メロディに合わせて細かくコードを付けていると思われる。

7小節目のG7(9,+11)はオルタード・テンションを含むコード。#11thのC#音とメロディでもある9thのA音が長6度の協和音程になっているため、自然に聴こえる。この辺りの音選びが非常にハイセンスで良い。

Aメロの2回し目、9小節目からはベースが入ってくる。ベース音をC音で固定し、ペダルポイントを駆使したリハモにしているのが効果的。

Bメロ

EbM7（VIIbM7）は他の曲でもよく登場するタイプの非ダイアトニックコード。手グセ的にみんな使うコードではあるが、音楽理論的に解釈すると、Gm7（IIm7）の代理コードといえる。

E7+5-9（構成音：[E G# C D F]）はかなり複雑なハーモニーだが、ドミナントであるC7（V7）の代理コードと解釈できそうだ。

これはあくまでも僕のごく個人的な解釈だが、以下のような経緯でこのコードに落ち着いたのでは、という予想。

Gm7/Cのままだとドミナント感が出ないので、C7にしたい。
しかし、メロディのFと半音でぶつかるため、E音はルートに持ってきた。
だがやはりルートに対してメロディが短9度で不自然なので、7thコードのオルタード・テンション扱いにできるようE7-9に。
元はC7だったんだから、コードにB音が入るのはおかしい。B音をC音にずらしE7+5-9に。

サビ

2小節目は一見すごい進行だが、Em7-5(9) → A7-9,+11（VIIm7-5 → III7）のリハモ。音が濁りやすいローズ系のエレピでコードを弾いている関係で、不要な音をオミットしていると思われる。

3小節目はメロディに合わせたリハーモナイズ。元はG/A → A7-9だ。

5～6小節目は、4-5-3-6の王道進行が元になっている。

Bbdim：
本来はC7（V7）となるところだが、サブドミナントマイナーBbm（IVm）に変更。さらにそれを、構成音の近いBbdim（IVdim）に変更。歌メロとも上手く合う。
Am7-5：
本来はAm7（IIIm7）。Am7-5（IIIm7-5）にすることで、Gm7に向かって解決していくような、「マイナーのトゥー・ファイブ進行（Am7-5 → D7 → Gm7）」にしている。

こういったリハモは、J-POPではよく出てくるテクニックだ。

サビの2回し目（9小節目～）は、基本的には1回し目と同じ進行。ただし、要所で変化が付けられている。中でも注目したいのが、13小節目3・4拍目のC/Bb。メロディが高く抜けるようなファルセットになるのに合わせて、よりドラマティックな進行に変わっている。こういった細かい部分も、アレンジャーの腕の見せどころだ。